Lærerforutsetninger:  

Musikk-kunnskaper : 
Du trenger ikke å være musikk-lærer for å gjennomføre dette prosjektet, men det er naturligvis en fordel å samarbeide med en. 
Videre bør man kunne bruke det tekniske utstyr som er nødvendig. 
En bør ha normalt øre for musikk og sang. 

Drama-kunnskaper : 
Utover dine opparbeidede dramakunskaper som lærer, kan det også her være en fordel å  samarbeide med en kollega eller en lokal ressurs. Det finnes ofte foreldre som er engasjert i barneteater e.l. 
Instruktør kan også vurderes i sluttfasen. 
Vi hadde god hjelp av en kollega som har tatt drama-videreutdanning. 
 

Grunnleggende elev-kunnskaper :  

Drama : 
Elevene har tidligere hatt ulike former av drama i undervisningen. 
Dette får de bruk for her. Men det er viktig å lære dem "teater-rutiner". 

Dans : 
Dans inngår som kjent i både musikk og kroppsøvings-fagene. 
Det har fra barnetrinnet lekt med dans og nå kan dette kome til nytte igjen. 
Dans kan være forskjellige former av bevegelser til musikk. feks. kan man trene bevegelseskategoriene; myk, hard, sterk, lang o.l. 
Dette kan virke illustrerende og forsterkende på en fremføring. 
Du kan naturligvis bruke tradisjonell dans der stykket påkrever det. 

Bruk av egne instrumenter : 
Man bør oppfordre gruppene i planleggingsfasen å spille på egne instrumenter og å bruke play-back-musikk så lite som mulig. 
Dette er naturligvis mer tidkrevende, men man kan samarbeide med musikkskole og heim. 
Levende musikk er det som fanger mest og selv om nivået ikke alltid er høyt, er det sjarmerende og får god respons blandt publikum. 
 

Utstyr:  
Egentlig trengs det ikke mye utstyr for å sette opp et slikt musikkshow som dette. Man kommer langt med det som skolene stort sett har. 
Utover det vår skole hadde, lånte vi lysutstyr fra kulturetaten i kommunen. Discolys var det en av elevene som ordnet. 
Lyd :  
En viktig del av dramaundervisningen er å lære elevene å artikulere og snakke høyt. Derfor valgte vi ikke å bruke mikrofoner. 
Derimot brukte vi eksisterende  høyttaleranlegg til play-back og forskjellige lydeffekter. 
Lys : 
Vi brukte eksisterende scenelys der vi har forskjellige farger, dessuten lånte vi en "følge-spotlight", plassert lengst bak i salen. 
For å få best effekt på scenen mørkela vi salen optimalt. 
Lommelykt brukte vi til lyseffekt i tidsmaskinen. 
Rekvisita : 
Det som trengs av rekvisita er av hengig av hvordan numrene blir. 
Her er det viktig å gjøre det enkelt og praktisk for scenearbeiderne. 
Elevene viste seg å være oppfinnsomme og meget behjelplige med å finne gode løsninger. 
Kulisser : 
Her vil vi anbefalle å ikke bruke for mye tid og arbeid. 
Med tanke på at scenene er så forskjellige, er det lurt å ha en nøytral bakgrunn. 
Ved Aurdal skole har vi en avtale med barneteater-gruppa om å få låne eksisterende bakgrunns-kulisser når det trenges. 
Disse viser et åpent fjell-landskap som passet godt. 
Kostymer og Maskering :  
Barn elsker å kle seg ut, så her trengs nesten ikke innspill fra lærerne. 
Å få legge en sminke-maskering som skjuler deg gjør at du opptrer som en annen person på scenen når rollen skal fremføres. Elever som ellers er blyge og sjenerte viser seg her fra en ny side. Det samme gjelder også "problem-elever" som her får en sjanse til å tilsidelegge sin påtatte rolle. 
Dersom man bruker en kraftig spotlight / lys må elevene bruke brunkrem, rouge og øyesverte. 
Husk også fuktighetskrem og rensekrem.